NEWS / NOUVELLES
L’atelier comme création.
Histoires des ateliers d’artistes au Québec
Du 11 février 2023 au 14 mai 2023
Commissaire : Laurier Lacroix
L’atelier d’artiste. Lieu secret par excellence, univers mythique où les matériaux les plus divers sont transformés en œuvres d’art. Souvent défini par les artistes comme un espace à soi, une caverne ou un laboratoire, l’atelier est toujours en évolution. La création est liée à l’imaginaire, à l’esprit et à la pensée, mais elle se déroule dans un environnement physique.
I am Happy to announce that I am part of the following exhibition:
The Studio as Art.
Histories of Artists’ Studios in Quebec
From February 11 2023 to May 14 2023
Curator: Laurier Lacroix
The artist’s studio. The ultimate secret space, a mythical universe where the widest range of materials are transformed into works of art. Often defined by artists as a space of one’s own, a cave or a laboratory, the studio is a constantly evolving entity. Creation is linked to the imagination, the mind, and to thought, but it takes place in a physical environment.
Image from the work/image de l’oeuvre:
Sententia I – LXII (no 17, un chevalet)
Tirage au jet d’encre, 81.28 x 121.92 cm
1998
Centre Culturel Canadien à Paris
online exhibition / exposition en ligne
Curator / Commissaire: Catherine Bédard
Cette production du Centre culturel canadien à Paris réunit 36 projets photographiques inédits d’artistes majeur.e.s de la scène contemporaine canadienne ainsi qu’un volet citoyen regroupant 50 images envoyées par des citoyen.ne.s canadien.ne.s et des citoyen.ne.s français.es.
Né du confinement, ce projet propose le nouveau regard d’artistes professionnel.e.s comme amateurs.rices, qui nous offrent une vision actuelle et personnelle de leur monde. Les artistes canadien.ne.s envoient vers la France et vers les Français un aperçu de leur univers, au Canada. L’exposition rend aussi hommage, par la réciprocité de sa composante citoyenne, à l’amitié Canada-France à travers des images créées par les Français.es pour les Canadien.ne.s et par les Canadien.ne.s pour les Français.es.
This exhibition celebrating the 50th anniversary of the Canadian Cultural Centre in Paris brings together 36 new photographic projets by major Canadian contemporary artists, as well 50 special images shared by Canadian and French citizens.
Created during the lockdown, the exhibition show how our vision of the world has changed, through the artists’ images showing current and personal visions of their world, in Canada. A symbolic project produced specifically for France and consciously addressed to the French. The exhibition also pays tribute to the longstanding friendship between Canada and France thanks to images created by the French for Canadians and by Canadians for the French.
I am hopeful and looking forward to the publication of my version of La femme 100 têtes (The Hundred Headless Woman), a book of observations and portraits of women. It was the title of Max Ernst’s book work that inspired me to cull from my archive of digital negatives pictures of women, as many known and unknown to me, and to assemble them in a book that contemplates the (re-)presentation of women in the private and public realm. Simultaneously the book explores aspects of book making, notions of inspiration, allusions to visual and literary references, and the impact of design elements on the reading of images. One can preorder the book at Amazon or directly at the publishing house of Steidl, Göttingen.
As I am waiting my turn to go on press—now scheduled for Spring 2023—as part of a long and rich line up of fascinating photo books, I suggest that if anybody is interested in my book, please do pre-order it, on Amazon or directly from Steidl.
Je suis pleine d'espoir et j'attends avec impatience la publication de ma version de La femme 100 têtes, un livre d'observations et de portraits de femmes. C'est le titre de l'ouvrage de Max Ernst qui m'a inspiré pour puiser dans mes archives de négatifs numériques de photos de femmes, dont beaucoup me sont connues ou inconnues, pour les rassembler dans un livre qui traite de la (re-)présentation des femmes dans le domaine privé ou public. Simultanément, le livre explore les aspects de la conception de livres, les notions d'inspiration, les allusions aux références visuelles et littéraires, ainsi que l'impact des éléments de design sur la lecture des images. Le livre peut être précommandé chez Amazon ou directement à la maison d'édition Steidl, Göttingen.
Alors que j'attends mon tour d’aller sous presse —maintenant prévu pour le printemps 2023— et de faire partie d'une longue et riche série de livres photographiques fascinants, je suggère à tous ceux qui sont intéressés par mon livre de le précommander chez Amazon ou directement de Steidl.
photo: Städel Museum – Norbert Miguletz
As mentioned before, the Städel Museum in Frankfurt, which recently opened to the public with an exhibition of their collection, entitled Zurück in die Gegenwart. Neue Perspektiven, Neue Werk - Die Sammlung von 1945 bis heute (Back to the Present. New Perspectives, New Works - The Collection from 1945 to Today). I just received word that the new hanging is enjoying many positive comments, and that Hospital (1986), the recently acquired work of mine, is hanging in a room, and I quote: “with very different photographic positions which we have summarized under “New Images - Photography and Painting,” including Thomas Demand, Thomas Ruff, Wolfgang Tillmans, Andreas Gursky, Jeff Wall, Rodney Graham, Axel Hütte and your work.“
I am in good company!
Comme mentionné déjà, le musée Städel de Francfort, qui a re-ouvert ses portes au public avec une exposition de leur collection intitulée Zurück in die Gegenwart. Die Sammlung von 1945 bis heute (Retour vers le présent. La collection de 1945 à nos jours). Je viens d'apprendre que les nouvels accrochages ont reçu de nombreux commentaires positifs, et que Hospital (1986), mon travail récemment acquis, est inclut dans une salle, et je cite : « avec des positions photographiques très différentes que nous avons résumées sous « Nouvelles images - Photographie et Peinture », y compris Thomas Demand, Thomas Ruff, Wolfgang Tillmans, Andreas Gursky, Jeff Wall, Rodney Graham, Axel Hütte et votre oeuvre.»
Je suis en bonne compagnie alors !